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  • Fotogafía para ferias y congresos

Fotografía Profesional para Eventos. Contrata al mejor profesional

La fotografía de evento es una de las más complejas, ya que tenemos que estar pendientes de un gran número de detalles. Cualquier acto social puede convertirse en un evento y es habitual contar con un fotógrafo profesional con experiencia que pueda acompañarte en ferias, congresos, ponencias, presentaciones de marcas, etc. A día de hoy las redes sociales y las fotografías que ahí se proyectan nos inundan constantemente. Contar con unas fotografías profesionales de un evento o incluso un vídeo del mismo, dará notoriedad y visibilidad a tu empresa. Con estas fotografías tendrás material para mucho meses, te permitirá crear contenido en web, redes sociales, realizar promociones e incluso anuncias nuevos eventos. Por el otro lado, los asistentes tendrán un gran recuerdo de la jornada lo que afianza ante sus ojos el poder de tu marca. Si además, las fotografías son profesionales y tienen un gran acabado, es seguro que querrán compartirlas en sus propias redes sociales. ¿no es maravilloso que algunos clientes te hagan promoción sin tener que hacer nada?. También, aunque algunas empresas no lo reconozcan, el plasmar todo un evento en foto o vídeo resulta de interés para ver todo el despliegue y trabajo que se ha realizado y confirmar así que los costes invertidos y todo lo que ha sucedido merecen la pena. En esta pequeña guía sobre fotografía y fotógrafos para eventos repasaremos todas las claves que hay que tener en cuenta para tener éxito en este tipo de fotografía. PROFESIONAL FOTOGRÁFICO ADECUADO No todos los fotógrafos estamos acostumbrados al mismo tipo de trabajo. En un evento todo sucede de una manera rápida, y tendrás que conocer muy bien tu equipo. Básicamente deberías poder manejar tu cámara […]

Fotografía de botellas

La fotografía de producto requiere de mucha técnica y precisión, ya que los clientes se fijan mucho en los detalles, algunos incluso las amplían para descubrir la mínima imperfección. Uno de los tipos de producto más complicados de fotografiar son las botellas (y envases). ¿Dónde está la complicación? En las curvas y los reflejos Las curvas de la botella nos dificultan a la hora de iluminar correctamente, y además emite reflejo por todas partes. La edición de este tipo de fotos es obligatoria y más compleja, ya que no podremos evitar todos los reflejos durante la sesión. Esto no quiere decir que lo dejemos todo para el ordenador, tenemos que intentar que los reflejos sean mínimos. ¿En qué superficie va a ir colocada la botella? Como en la mayoría de fotos de producto, podemos usar las cajas de luz o una mesa con un difusor especial que nos ayude a evitar algunos reflejos. La preparación es vital para evitarnos más trabajo después. Fotografía de botellas: Elección del material y su preparación A veces nos olvidamos de lo importante que es la preparación del producto: elegir el que mejor estado tenga, teniendo en cuenta todo lo que nos ayude a evitar trabajo de más. Tendremos que fijarnos en que no tenga ninguna raja, las etiquetas puestas correctamente, etc. Y sobre todo, limpiarla a fondo antes de empezar para que no tenga marcas de ningún tipo. La iluminación: ¿De qué color es el líquido interior? En el caso de que tenga líquido, ¿de qué color es? Esa respuesta va a influir a la hora de colocar la iluminación. Si vamos a usar difusores de una manera, o reflectores, o ambos. Si seguimos estos consejos, […]
  • Fotógrafo profesional para curriculum

Fotografía profesional para Curriculum

Uno de los elementos en los que primero nos fijamos cuando vemos un currículum es en la fotografía. Las sensaciones que nos provoca van a guiar después lo que leamos y cómo lo valoremos, aunque sea algo inconsciente. Con el paso de los días, se exige cada vez más una imagen más cuidada. ¿Por qué es importante tener fotografía profesional para currículum? Destaca ante los demás candidatos Muchos no se dan cuenta del valor de la fotografía en el CV, suelen recurrir a las fotografías de carnet que ya tenían, o alguna que les haya hecho algún amigo. Si quieres diferenciarte en todos los aspectos, debes comenzar por la fotografía. Es la primera toma de contacto, tu carta de presentación, así que es recomendable que esté muy cuidada. Potencia tus virtudes para mostrar lo mejor de ti redes sociales El equipo de fotografía te ayudará a mantener una postura cómoda y natural para ti, te guiará en la actitud que debas tener según tu personalidad y el campo al que te dedicas. Necesitas tener presencia, nosotros tenemos muchos años de experiencia a nuestras espaldas y podemos asesorarte en todo (tanto en la postura corporal, como en el vestuario, selección de fotografías…). Incluso está la posibilidad de hacer las fotografías en exterior, también hay que tener en cuenta el maquillaje, la peluquería, si quieres cambios de vestuario… Si el puesto es para un alto cargo, deberemos cuidar aún más el tipo de fotografía que queremos, ya que estamos buscando un tipo de imagen más específico. Fotografía profesional para currículum: Busca siempre la comodidad Puedes pedir que te enseñen las fotografías para ver cómo está saliendo la sesión, no debes quedarte con la sensación […]
  • fotógrafo moda madrid

Fotógrafo de moda en Madrid

La fotografía de moda es de las más exigentes, hay muchísimos detalles que tenemos que tener en cuenta antes de hacer una sesión de este tipo. Si eres fotógrafo de moda en Madrid, seguramente estarás de acuerdo con estas afirmaciones sobre el tema. El ritmo, los tiempos y la preparación que hay detrás de cada fotografía es totalmente diferente a otro tipo de sesiones que se puedan realizar en un estudio de fotografía. Es el tipo de fotografía más elegante A través de estas imágenes potenciamos estilo, belleza, la forma del cuerpo, los colores de la ropa, la forma, posturas, la importancia de los complementos… Estos elementos son igual de importantes y si todos están bien cuidados y en armonía, podemos crear composiciones alucinantes. Pero este trabajo requiere de un trabajo previo. Lo primero que debes pensar es a quién te diriges y qué quieres transmitir No hace falta un vídeo o un texto para poder mandar un mensaje, a través de un catálogo también podemos mostrar nuestros valores y nuestra personalidad. Es de vital importancia saber a quién nos dirigimos para preparar una sesión que no desencaje con nuestro estilo. El resultado de la campaña puede variar por completo si fallamos en este paso. El fotógrafo debe tener esto claro antes de la sesión. ¿Dónde va a ir este contenido visual? Este mundo engloba muchos sectores, según plataforma: catálogos, revistas, tiendas online, redes sociales, anuncios, cartelería, pasarelas… También el tratamiento será diferente si trabajamos con moda de alta costura, lencería, infantil, o moda de a pie. Hay que crear ambientes para cada prenda Cada pieza de ropa tiene su personalidad, al igual que cada modelo. Por ello, debemos crear un ambiente con una localización específica que seduzca […]
  • Fotógrafo para inmobiliaria

Fotografía Profesional Para Inmobiliarias

Un equipo de fotografía profesional que se encargue de plasmar el interior de las viviendas de una inmobiliaria es un aspecto que muchos descuidan, pero es el más importante. ¿Por qué? Si entramos en una página web y vemos un piso que nos encanta por su localización o por su precio, pero lo que vemos son habitáculos oscuros, o llenos de muebles y otros objetos por todos lados, son aspectos que nos distraen y no nos dejan ver realmente las ventajas de ese inmueble. Hoy hablamos de lo importante que es la fotografía profesional para agencias inmobiliarias. Con un equipo profesional podremos sacarle partido al espacio de cada habitación, gracias a la iluminación nos dará una sensación de hogar, frescura, vida, y nos incitará más a visitarla. Por el contrario, si no cuidamos esos detalles, será más difícil que nos veamos viviendo en una casa así. Por comodidad y rapidez, hoy día se realizan este tipo de fotografías con cámaras compactas o incluso con el movil. Debemos tener en cuenta que si queremos poner más valor a nuestro inmueble debemos contar con equipo profesional a la hora de realizar un reportaje fotográfico. Home Staging: Lo mejor de cada vivienda Ya se utiliza este recurso para mejorar el aspecto de una vivienda, el objetivo es hacerla más atractiva para los posibles compradores. Las técnicas de este recurso son: Quitarle la personalidad a la casa, para que cualquier se pueda imaginar viviendo en ella. Limpiar la casa y reparar cualquier desperfecto. Ordenar los elementos y organizarlos en armonía. Todo ello hará que nos atraiga más el anuncio, y si nos decidimos a visitarla, vayamos con mejores sensaciones. Los espacios interiores y con poca luz son complicados para los aficionados a la fotografía. Un […]
  • Fotografía Fuegos artificiales

Fotografía Nocturna

Hay muchos tipos de fotografía: de producto, retrato, pintura, deportiva, de paisaje, nocturna… y dentro de estas categorías, hay subcategorías que se pueden entrelazar. Hoy en concreto queremos centrarnos en los tipos de fotografía nocturna, una técnica bastante compleja. Fotografía nocturna de ciudad. Es el tipo más sencillo y cómodo de efectuar, ya que se realiza en ciudad. La poca iluminación natural es suficiente para los resultados que queremos. Aunque deberemos llevar cuidado con las luces de los coches, las farolas y los edificios, ya que pueden contaminar nuestra foto. Deberemos configurar bien nuestra cámara para que estas luces no nos ensucien nuestro encuadre perfecto. Si acabas de meterte en el mundo de la fotografía de noche, te recomendamos que empieces por aquí. Fotografía de paisaje Cuando estemos en plena sesión, hay que asegurarse bien del tema luces externas. Lo ideal es que no haya luces que nos molesten y se cuelen en nuestro paisaje. Para la mayoría de fotos que se hacen por la noche es recomendable usar un trípode, ya que trabajaremos con largas exposiciones. Cualquier movimiento que desestabilice se puede cargar la fotografía perfecta.. Fotografía nocturna: Vamos a jugar con la luz ¿Alguna vez has visto las fotografías en las que parece que alguien esté haciendo magia con luces, y has pensado que se han metido con retoque digital? Nada más lejos de la realidad, esta técnica es el light painting o pintura con luz, en el que usas herramientas que hagan luz que mueves mientras el obturador está abierto. Los resultados son absolutamente mágicos. Fotografía de Fuegos Artificiales Es muy parecido al que hemos mencionado arriba, LightPainting, pero aquí hay aspectos externos que no podemos controlar, como las condiciones […]
  • Estudio de fotografía en Madrid

5 consejos para tener un book profesional perfecto para tu cv

La imagen que proyectamos lo es todo, y sin darnos cuenta, nuestras redes sociales y profesionales se han llenado de fotografías nuestras. Normalmente no somos conscientes del impacto que tienen. A la hora de buscar trabajo, es una parte importante que exige cada vez más cuidado. Por ello, queremos compartir con vosotros cinco consejos para tener un book profesional perfecto para tu currículum. Las fotografías profesionales nos abrirán muchas puertas: ¿Qué quieres transmitir? Ten en cuenta el sector donde te mueves, ¿eres del mundo del márketing? ¿diseño? ¿videojuegos? ¿informática? ¿educación?. Cada sector te inspirará de una manera u otra a la hora de buscar el objetivo que quieras transmitir con tus fotos. Aunque seguridad y sinceridad es un aspecto común que sí o sí tienes que proyectar. Realiza un book variado Este tipo de material te servirá tanto para tu currículum vitae, tu perfil de redes sociales como Facebook, Instagram, Twitter, Google Plus, Linkedin (incluso tu foto de whatsapp). O si tienes una web profesional, te ayudará a tener una imagen de marca mucho más profesional. Intenta que la sesión sea variada en cuanto a vestuario, encuadres, emociones y expresiones… Cada red social tiene su propia personalidad, y cuanto más versátil seas, mejor imagen y más cualidades podrás proyectar. Cinco consejos para tener un book profesional perfecto para tu cv: Sé diferente Déjate asesorar por tu equipo de fotografía, ellos te ayudarán a sacar tu lado más creativo. Si quieres que se queden contigo, lo mejor es que tu sesión de fotos sea diferente. Ya sea con el encuadre, el vestuario, maquillaje, complementos… Tu objetivo es comunicar un mensaje a quien esté viendo tu fotografía de currículum o redes sociales: soy bueno en mi […]
  • Fotografia de moda tarifa

Fotografía de Ropa

Si estás pensando en montar o ya tienes una tienda online de ropa, ya habrás pasado por la complejidad de hacer las fotografías de producto. ¿Cómo queda mejor la ropa a la hora de fotografiarla para vender? Hoy os hablamos de fotografía de ropa.  ¿Qué opciones hay a la hora de colocar la ropa para fotografiarla?  Colocar la ropa en el suelo Esta técnica se conoce como Flatlay: Se trata de situar la prenda en una superficie plana y realizar la fotografía desde arriba. Es una técnica que nos permite ahorrar en costes porque no necesitamos elementos donde apoyar nuestros productos, pero antes de hacer ninguna fotografía, tenemos que asegurarnos que la superficie esté totalmente lisa y sea blanca. Usar modelos Esta es la opción en la que mejor queda la ropa, porque es la más realista y porque rellena el vestuario. Nuestro objetivo es convencer al cliente que está viendo nuestra prenda a que la compre, para ello debemos hacer que se imagine con ella puesta, y que piense que le va a sentar bien. Este recurso nos ayuda a que se visualicen con nuestro vestuario, pero contratar modelos profesionales tiene unos costes altos que no todos pueden permitirse. Usar la percha, maniquí o maniquí invisible Si quieres una alternativa buena y más barata, puedes acudir a los maniquíes: tendrás que ajustar muy bien la ropa a la forma, ayudándote de alfileres para que el resultado sea perfecto. Tendrás que cuidar muy bien cada detalle, nunca sabes en qué se puede tu potencial cliente. Hay personas reacias a esta técnica porque creen que la ropa puede tener menos protagonismo al ir en un maniquí, ahora se utiliza mucho la técnica del maniquí invisible. Es un efecto que hace desaparecer este elemento en la […]
  • Fotografía para catálogo museo

Fotógrafo Obras de Arte

La fotografía de obras de arte es de las más complejas que existe, no se trata únicamente  de capturar objetos artísticos como esculturas o lienzos, entre otros. Depende de lo que nos pidan, usaremos un procedimiento u otro. Hoy hablamos de la importancia de los detalles cuando eres un fotógrafo de obras de arte. ¿Qué tipos de trabajos hace un fotógrafo de arte?  La fotografía de lienzos, esculturas y otras piezas históricas puede tener multitud de finalidades que deberemos tener en cuenta a la hora de organizar nuestro trabajo, entre otros objetivos encontramos estos: Fotografía de arte para usar en catálogos de exposiciones. Para promocionar alguna exposición en museos, instituciones y galerías de arte Fotografía de obras que posteriormente van a ser vendidas en subasta Documentar cómo se conservan algunos bienes culturales y otras obras de arte.   En el caso de documentar la conservación cultural, es una gran responsabilidad la del fotógrafo de obras de arte. ¿Por qué? Debe tener máximo cuidado al documentar la obra, ya que con ese material está mostrando el estado en el que está, es decir, cómo se está conservando. Ese tipo de información lo dan los detalles, la precisión y la técnica deben estar muy dominadas. Fotografías fieles a la obra original Aunque la mayoría de fotógrafos profesionales de arte trabajan para la creación de algún catálogo y otras acciones publicaciones publicitarias, la precisión y delicadeza tiene que ser extrema. ¿Qué aspectos debemos cuidar? La fotografía de arte debe cuidar mucho las distintas tonalidades. Esto se debe realizar con una luz homogénea para que todo esté igual de iluminado (los difusores pueden ayudar mucho a evitar posibles reflejos). Es importante plasmar adecuadamente los colores y las formas. Igualmente la vista desde donde se toma la fotografía es realmente importante. Si os […]
  • homeeconomist tarifas

Fotografía de alimentos: Home Economist

Seguro que cuando ves vídeos de comida en televisión, o en alguna película, o mientras andas por la calle y te encuentras con algún catálogo o cartel, piensas en lo apetecible y bonita que sale la comida. Pues bien, en la fotografía de alimentos, la figura del home economist se encarga de conseguir ese magnífico resultado. Saber de cocina, diseño y fotografía Son muchos los requisitos para ser un gran home economist, lo ideal es que la persona tenga habilidades en cocina, fotografía, diseño, etc. ¿Por qué? Conocimientos sobre cocina: Es importante que sepa cocinar para que el resultado sea lo más realista posible. Pero la realidad en este tipo de fotografía es que se usan muchos trucos para que la comida aún sea más apetecible. De hecho, la mayoría de alimentos ni siquiera se pueden comer después de una sesión fotográfica (algunos llevan barnices, o están sujetos con elementos para que no se desmonten). Conocimientos en fotografía y diseño: Son muchos los aspectos a tener en cuenta antes de empezar a preparar el atrezzo, ¿en qué formato van a ir las imágenes? ¿Se van a imprimir? ¿Se van a añadir más elementos? Todo esto se tendrá en cuenta para organizar el plato o la mesa de una manera u otra. Tiene que pensar en los posibles encuadres, la luz, y en base a todo, preparar los platos. Teniendo conocimientos en estas áreas, se podrá hacer una idea más fácil en su cabeza de cómo tiene que organizarlo todo. En estas sesiones es mejor no improvisar nada, y cuanto más organizado, mejor. Saber trabajar en equipo y ser resolutivo No olvidemos que los alimentos están expuestos a focos que generan […]